Budaya Ballroom

Budaya ballroom adalah sebuah gerakan dalam skena queer di Amerika Serikat yang berkembang dari drag ball asli di New York City pada tahun 1970-an dan 80-an (bdk. Weems 2008, 88). Drag ball pertama terjadi di distrik Harlem, New York, pada akhir abad ke-19 (bdk. Pearlman dkk. 2014, 545). Pada dekade pertama abad ke-20, olahraga ini semakin populer di banyak kota besar di Amerika, yang terus berlanjut hingga hari ini. Salah satu tempat yang terkenal di dunia adalah Madison Square Garden di New York City (bdk. Weems 2008, 86; bdk. Beemyn 2014, 504). Karena meningkatnya konservatisme selama dan setelah Perang Dunia II, pesta dansa yang semula dilarang, tetapi komunitas queer bawah tanah terus mengadakan pertemuan semacam ini di ruang-ruang privat, yang kemudian melahirkan Ballroom Culture pada akhir 1960-an (bdk. Weems 2008, 88 dst.).

Ketenaran internasional

Pada tahun 1980-an dan 90-an, Budaya Dansa di New York menyebar ke kota-kota besar lainnya di Amerika Serikat, mencapai arus utama dan dengan demikian menjadi terkenal di dunia internasional melalui film dokumenter Jennie Livingston yang berjudul Paris Is Burning (1990) dan lagu hit Madonna yang berjudul Vogue (1990) (bdk. Beemyn 2014, 514 dst.). Berbeda dengan drag ball, yang terutama berorientasi pada kontes kecantikan dan terutama menawarkan panggung bagi pria homoseksual untuk menampilkan seni parodi mereka, budaya ballroom ditujukan bagi kelompok queer yang lebih luas dan secara khusus memberikan kesempatan bagi BlBOC untuk merepresentasikan diri mereka dalam berbagai kategori pertunjukan (bandingkan dengan ibid.; Beemyn, 514f.). Tujuan utama dari kompetisi ini adalah untuk menampilkan diri dengan ‚kenyataan‘ (kekuatan persuasi) sebesar mungkin dalam kategori masing-masing. Subversi gender sering dipermainkan. Kompetisi-kompetisi ini dinilai oleh juri, yang biasanya terdiri dari anggota-anggota yang dihormati dalam dunia ini (lihat Pearlman 2014, 545f.). Para peserta berjalan di atas landasan pacu yang disebut runway dalam kategori yang dipilih dan biasanya menampilkan diri mereka dalam ‚voguing‘ (lih. Weems 208, 88). Kompetisi dalam kerangka bola juga memiliki makna politis, karena para peserta mengekspos peran gender sebagai sebuah konstruksi melalui penampilan mereka (bdk. Bailey 2011, 366). Parodi dan perso¬nifikasi juga merupakan bagian penting dari pesta dansa ini (bdk. Pearlman 2014, 545 dst.). Dalam budaya ballroom, deskripsi identitas (gender) dipahami sebagai sesuatu yang mudah dibentuk dan diubah, yang menawarkan kesempatan kepada para anggotanya untuk membebaskan diri mereka dari ide-ide heteronormatif dan untuk menghayati serta merayakan ‚ke-queer-an‘ mereka dalam ruang yang aman (bdk. Bailey 2011, 369 dst.). Budaya ballroom tidak hanya terbatas pada penyelenggaraan dan partisipasi dalam pesta dansa, tetapi juga menghasilkan ‚rumah-rumah‘ tempat para pesertanya mengorganisir diri mereka sendiri (bdk. ibid., 367).

Rumah-rumah

Yang disebut ‚rumah‘ menawarkan kepada para anggota adegan ballroom sebuah jaringan kekeluargaan di luar keluarga biologis asal mereka, yang sering kali tidak memiliki atau memiliki hubungan yang buruk karena ke-queer-an mereka (bdk. Pearlman 2014, 545). ‚Ibu‘ atau ‚ayah‘ dari rumah-rumah ini biasanya dihormati, beberapa kali menjadi pemenang bola dan pada saat yang sama menjadi eponim untuk rumah mereka, di mana label desainer besar atau istilah simbolis juga berfungsi sebagai nama (bdk. Bailey 2011, 367). Meskipun rumah-rumah ini tidak dapat disamakan dengan rumah fisik dalam banyak kasus, mereka masih menawarkan ‚anak-anak‘ mereka struktur keluarga, tempat untuk dikunjungi dan jaringan pendukung (bdk. ibid.). Selain struktur sosial, rumah-rumah tersebut memiliki tugas untuk mengorganisir dan berpartisipasi dalam pesta dan kompetisi (bdk. ibid., 368). Tugas ‚orang tua rumah‘ adalah membesarkan murid-murid mereka dan mempersiapkan mereka untuk kompetisi sehingga mereka dapat berhasil bersaing untuk rumah mereka (bdk. ibid.; Beemyn 2014, 514 dst.).

Voguing

Bentuk asli ‚voguing‘ berasal dari abad ke-19 dan sekarang menjadi bagian integral dari kompetisi Budaya Dansa (cf. Pearlman 2014, 545). Voguing adalah gaya dansa yang menggunakan pose glamor dari majalah mode – terutama Vogue, yang memberikan namanya (lih. Haider 2018). Dalam Budaya Ballroom, voguing dipahami sebagai cara yang canggih untuk berkelahi di jalanan, di mana orang dengan koreografi terbaiklah yang menang (Bdk. Paris Is Burning 1990, [35:55-37:07]). Secara umum, ada tiga subkategori voguing:

Cara lama: mengacu pada bentuk aslinya, yang dapat dikenali dari „gerakan bersudut“.
cara baru: mencakup „bentuk akrobatik“.
vogue femme: mewakili „feminitas yang hampir histeris“. (Aha 2016)

Vogue dikenal masyarakat luas melalui video musik Madonna yang terkenal di dunia, di mana ia secara khusus memilih penari dari dunia dansa (lih. ibid).

Budaya Ballroom Jerman

Produk-produk budaya pop yang disebutkan di atas secara khusus telah membuat Budaya Dansa Ballroom lebih dikenal secara luas. Produksi terbaru seperti RuPaul’s Drag Race (World of Wonder, mulai 2009) atau Pose (FX Productions, mulai 2018) serta media sosial juga mendukung penyebaran gerakan subkultur ini, sehingga diadaptasi secara internasional (cf. Haider 2018). Pada tahun 2011, Georgina Leo Melody mendirikan Rumah Jerman pertama di Düsseldorf (‚House of Melody‘) dan pada tahun 2012 meluncurkan ‚Voguing Out Festival‘ di Berlin, yang mirip dengan US-American Balls (Cf. Wiedemann 2019). Berbeda dengan model di AS, pesta dansa di Jerman tidak hanya diperuntukkan bagi komunitas queer, tetapi juga terbuka bagi orang-orang yang heteroseksual (cf. Aha 2016).

Literatur

Aha, L. (2016): Budaya Ballroom di HAU Berlin. Dia adalah anak yang cantik. https://taz.de/Ball-roomCulture-im-Berliner-HAU/!5354047/ [02.09.2020].

Bailey, M. (2011): Realitas Gender/Rasial: Teorisasi Sistem Gender dalam Budaya Ballroom. Dalam: Feminist Studies 37(2), 365-386.

Beemyn, G. (2014): Sejarah Amerika Serikat. Dalam: Erickson-Schroth, Laura (ed.): Trans Bodies, Trans Selves. Sumber Daya untuk Komunitas Transgender. Oxford, New York: Oxford University Press, 501-536.

Haider, A. (2018): Bagaimana Drag Balls Menjadi Mainstream. https://www.bbc.com/cul-ture/article/20180810-drag-balls-the-glamorous-performances-thatmean-resistance [02.09.2020].

Livingston, J. (Sutradara) (1990): Paris Is Burning. Off-White Productions.

Pearlman, L. dkk. (2014): Seni dan Budaya. Erickson-Schroth, Laura (ed.): Trans Bodies, Trans Selves. Sumber Daya untuk Komunitas Transgender. Oxford, New York: Oxford University Press, 537-566.

Weems, M. (2008): The Fierce Tribe. Identitas dan Performa Maskulin di Sirkuit. Utah State: University Press.