Balo Salonu Kültürü

Balo salonu kültürü, ABD queer sahnesinde 1970’ler ve 80’lerde New York’taki orijinal drag balolarından gelişen bir harekettir (bkz. Weems 2008, 88). İlk drag baloları 19. yüzyılın sonlarında New York’un Harlem bölgesinde gerçekleşmiştir (bkz. Pearlman vd. 2014, 545). Daha 20. yüzyılın ilk on yıllarında, birçok büyük Amerikan şehrinde artan bir popülerliğe sahip olmuşlardır ve bu popülerlik günümüzde de devam etmektedir. Bu mekanlardan biri de New York’taki dünyaca ünlü Madison Square Garden’dı (bkz. Weems 2008, 86; bkz. Beemyn 2014, 504). İkinci Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında artan muhafazakârlık nedeniyle, bu orijinal drag baloları yasaklandı, ancak queer yeraltı sahnesi, 1960’ların sonlarında Balo Salonu Kültürünün ortaya çıktığı özel alanlarda bu tür toplantılar düzenlemeye devam etti (bkz. Weems 2008, 88f.).

Uluslararası önem

1980’ler ve 90’larda New York’un Balo Salonu Kültürü ABD’nin diğer büyük şehirlerine yayılmış, Jennie Livingston’ın Paris Is Burning (1990) belgeseli ve Madonna’nın hit şarkısı Vogue (1990) aracılığıyla ana akıma ve dolayısıyla uluslararası şöhrete ulaşmıştır (bkz. Beemyn 2014, 514f.). Öncelikle güzellik yarışmalarına yönelik olan ve öncelikle eşcinsel erkeklere travesti sanatları için bir platform sunan drag balolarının aksine, balo salonu kültürü daha geniş bir queer kitleye yöneliktir ve özellikle BlBOC’a kendilerini farklı performans kategorilerinde temsil etme fırsatı sunar (bkz. a.g.e.; Beemyn, 514f.). Bu yarışmaların temel amacı, ilgili kategorilerde kendini mümkün olan en büyük ‚gerçeklikle‘ (ikna gücüyle) sunmaktır. Cinsiyet yıkıcılığı ile sık sık oynanır. Yarışmalar, genellikle sahnenin saygın üyelerinden oluşan bir jüri tarafından değerlendirilir (bkz. Pearlman 2014, 545f.). Katılımcılar seçilen kategoride sözde bir pistte yürür ve genellikle kendilerini ‚voguing‘ olarak sunarlar (bkz. Weems 208, 88). Balolar çerçevesindeki yarışmalar, katılımcılar performansları aracılığıyla toplumsal cinsiyet rollerini bir yapı olarak ifşa ettikleri için siyasi bir öneme de sahiptir (bkz. Bailey 2011, 366). Parodiler ve perso¬nifikasyonlar da bu baloların önemli bir parçasıdır (bkz. Pearlman 2014, 545f.). Balo salonu kültürü içerisinde, (toplumsal cinsiyet) kimlik tanımları böylece şekillendirilebilir ve değiştirilebilir olarak anlaşılır; bu da üyelerine kendilerini heteronormatif fikirlerden özgürleştirme ve güvenli bir alanda ‚queerliklerini‘ yaşama ve kutlama fırsatı sunar (bkz. Bailey 2011, 369f.). Balo salonu kültürü bu balolara ev sahipliği yapmak ve katılmakla sınırlı değildir, aynı zamanda katılımcıların kendilerini örgütledikleri ‚evler‘ de üretir (bkz. a.g.e., 367).

Evler

Sözde ‚evler‘ balo sahnesinin üyelerine, queerlikleri nedeniyle genellikle hiç ilişkilerinin olmadığı ya da zayıf olduğu biyolojik ailelerinin dışında bir aile ağı sunar (bkz. Pearlman 2014, 545). Bu evlerin ‚anneleri‘ ya da ‚babaları‘ genellikle saygın, baloların çok sayıda galibi ve aynı zamanda evlerinin eponimleridir; bu sayede büyük tasarımcı etiketleri ya da sembolik terimler aynı zamanda isim olarak da işlev görür (bkz. Bailey 2011, 367). Bu evler çoğu durumda fiziksel bir evle eş tutulamasa bile, ‚çocuklarına‘ bir aile yapısı, gidilecek bir yer ve bir destek ağı sunmaktadır (bkz. a.g.e.). Sosyal yapıya ek olarak, evlerin balolar ve yarışmalar düzenleme ve bunlara katılma görevi de vardır (bkz. a.g.e., 368). Öğrencilerini yetiştirmek ve evleri adına başarılı bir şekilde yarışabilmeleri için onları yarışmalara hazırlamak ‚ev ebeveynlerinin‘ görevidir (bkz. a.g.e.; Beemyn 2014, 514f.).

Voguing

‚Voguing’in orijinal formu 19. yüzyıla kadar uzanmaktadır ve günümüzde Balo Salonu Kültürü yarışmalarının ayrılmaz bir parçasıdır (bkz. Pearlman 2014, 545). Voguing, moda dergilerinin – özellikle de Vogue’un – göz alıcı pozlarını kullanan bir dans stilidir (bkz. Haider 2018). Balo Salonu Kültürü içerisinde voguing, en iyi koreografiye sahip olanın kazandığı sofistike bir sokak dövüşü olarak anlaşılmaktadır (bkz. Paris Is Burning 1990, [35:55-37:07]). Genel olarak, voguing’in üç alt kategorisi vardır:

1. Eski tarz: „açısal hareketler“ ile tanınan orijinal forma atıfta bulunur.
2. yeni tarz: „akrobatik formları“ içerir.
3. Vogue femme: „neredeyse histerik bir kadınsılığı“ temsil eder. (Aha 2016)

Voguing’in kitleler tarafından tanınması Madonna’nın dünyaca ünlü klibinde balo salonu dansçılarını özel olarak oynatmasıyla gerçekleşmiştir (bkz. a.g.e.).

Alman Balo Salonu Kültürü

Özellikle yukarıda bahsedilen popüler kültür ürünleri Balo Salonu Kültürünün daha yaygın bir şekilde tanınmasını sağlamıştır. RuPaul’s Drag Race (World of Wonder, başlangıç 2009) veya Pose (FX Productions, başlangıç 2018) gibi yeni yapımların yanı sıra sosyal medya da alt kültür hareketinin yayılmasını destekleyerek uluslararası alanda benimsenmesini sağlamıştır (bkz. Haider 2018). Georgina Leo Melody 2011’de Düsseldorf’ta ilk Alman Evi’ni (‚House of Melody‘) kurdu ve 2012’de Berlin’de ABD-Amerikan Balolarına benzeyen ‚Voguing Out Festivali’ni başlattı (bkz. Wiedemann 2019). ABD modelinin aksine, Alman balo salonu sahnesi yalnızca queer topluluğuna ayrılmış değil, aynı zamanda cis bireylere de açık (bkz. Aha 2016).

Edebiyat

Aha, L. (2016): Berlin HAU’da Balo Salonu Kültürü. O güzel bir çocuk. https://taz.de/Ball-roomCulture-im-Berliner-HAU/!5354047/ [02.09.2020].

Bailey, M. (2011): Toplumsal Cinsiyet / Irksal Gerçeklik: Balo Salonu Kültüründe Toplumsal Cinsiyet Sisteminin Teorileştirilmesi. İçinde: Feminist Çalışmalar 37(2), 365-386.

Beemyn, G. (2014): ABD Tarihi. In: Erickson-Schroth, Laura (ed.): Trans Bodies, Trans Selves. Transgender Topluluğu için Bir Kaynak. Oxford, New York: Oxford University Press, 501-536.

Haider, A. (2018): How Drag Balls Went Mainstream. https://www.bbc.com/cul-ture/article/20180810-drag-balls-the-glamorous-performances-thatmean-resistance [02.09.2020].

Livingston, J. (Yön.) (1990): Paris Yanıyor. Off-White Productions.

Pearlman, L. ve diğerleri (2014): Sanat ve Kültür. Erickson-Schroth, Laura (ed.): Trans Bodies, Trans Selves. Transgender Topluluğu için Bir Kaynak. Oxford, New York: Oxford University Press, 537-566.

Weems, M. (2008): The Fierce Tribe. Devrede Eril Kimlik ve Performans. Utah State: Üniversite Yayınları.